9月17日，在青岛东方影都置景拍摄的电影《刺杀小说家2》发布“较真才能真”导演特辑与多款制式海报，IMAX、CINITY、中国巨幕、Dolby Cinema、Dolby Vision+Atmos、HDR LED菁彩ViViD，尽显大片质感。
特辑中全方位展示了电影从剧本创作到拍摄制作的每一个关键环节，聚焦导演路阳如何以“较真”为核、以”诚心”为引，带领主创团队打磨作品，创作出这部备受期待的东方奇幻续作。
路阳在特辑中始终强调：“得较真啊，这不较真不行啊。”这句话成为整个拍摄过程的行动标尺。从剧本启动到片场执行，路阳也始终秉持“较真”态度推进创作。早在影片故事创作之初，他曾一度陷入“找不到以前创作乐趣”的困惑中，直到编剧一句“拍电影是因为想讲故事”的话点醒，才让他重拾信心，此后耗时近两年反复打磨剧本，为影片故事奠定扎实基础。开机时，他更向团队坦言：“感谢六年前大家把力量借给我，这次电影会更好玩、更好看。”为的就是传递坚定信念，为创作注入动力。
从动作戏码到场景调度，路阳无不亲力亲为，为保障演员安全，所有动作戏他都带领团队亲自试演，确保万无一失后才让演员上场。在拍摄现场，路阳对细节的追求达到了极致，对主创们会用“再来一个”的坚持力求完美；也会注意到群演的调度，纠正“过于整齐划一的姿势”，只为还原更真实的场景氛围。
这份“较真”与高能量也深深感染着每一位合作演员，邓超用“像不停转的马达”形容他，还透露曾问导演：“你真的不累吗？”得到的回答却是“不累，我只是觉得时间不够用。”董子健感慨：“从我第一次见到他，对电影的热爱从未变过。”雷佳音称：“他有中二热血的劲儿。”王圣迪也表示：“导演特别有精神，总能带动大家。”演员们的评价生动展现了导演的个人魅力与创作热情。
此次释出的六款制式海报，从多角度勾勒出气势恢弘的东方奇幻世界，而这份视觉震撼的背后，离不开整个团队对细节的匠心打磨，尤其是路阳的“较真”精神——不仅体现在演员协作与现场调度中，也让幕后团队在动作、摄影、视效等领域实现技术突破。在动作设计环节，他明确要求影响打戏的动作一律不保留，还强调动作不求多，但必须要求精度，做不充分反而没力。因动作难度相较于前作全面大幅提升，动作导演曹华作为熟悉路阳创作风格的合作伙伴，他深知这种难度的升级是出于对影片品质的追求，且路阳的指令足够精准，让每一场动作戏既有张力，又不失真实感。视效与摄影创作上，“较真”理念更是贯穿始终。前期筹备阶段，摄影指导晁明透露：“所有部门逐场戏、逐镜头分析怎么落地执行，导演对每一个细节要做的很较真。”视效创作更是将“较真”推向极致，影片视效镜头比前作多近千个，云中城体量更是达前作的十倍，视效总监段翰林称：“仅云中城前期规划就设计了五六十版方案。”面对石头人的肌肉动态这类没有先例可循的未知难题，路阳也毫不退缩，带领团队主动探索可能性。
从前期筹备到后期打磨，从动作精度的把控到视效边界的突破，幕后团队始终以路阳的“较真”精神为指引，在一次次调整与打磨中，将创作难点转化为品质亮点，不仅让电影《刺杀小说家2》的异世界更具沉浸感，构建出兼具跨次元与硬核高燃的东方奇幻世界，更以工业化的创作模式，展现出国产电影在视效领域的进阶实力，为国产视效电影的工业化创作树立了新标杆。
（青岛西海岸报记者 龚鹏）
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